Лето – это праздник, и блажен тот, кто умеет наслаждаться каждым его мгновением. Если же погода или работа не пускают к морю, в сад или на дачу, стоит обратиться к вещам ответственных дизайнеров: на них круглый год цветут все цветы.

Caminito

Caminito по-испански значит «тропинка». Но одноименная марка из Калифорнии – не столько про движение вперед, сколько про остановки на пути: оглянуться по сторонам, ахнуть от восторга, на скорую руку расстелить плед и устроить пикник на обочине. Пледы Caminito и сами способны украсить любой пейзаж: хозяйки бренда, мама Элизабет и дочка Лиз, придумывают эскизы в своей студии в Сан-Франциско, а мастера в мексиканской провинции ткут вещи на традиционных станках – таких же, что кормили их мам и бабушек. Пряжу марка тоже производит сама, перерабатывая списанные в утиль отходы текстильного производства. Даже ремешки для пледов у Caminito сделаны из кожи растительного дубления с максимальным вниманием к деталям. Потому что главное в жизни, как и в путешествии, – внимание к мелочам и умение остановиться и полюбоваться миром вокруг.

Macon & Lesquoy

Мари Макон была дочкой антиквара, Анн-Лор Леско – астрофизика, и обе любили рисовать и вышивать. Так что когда после долгой дружбы и совместной работы они решили создать свой бренд, было ясно, что получится что-то необычное – а как иначе, если сталкиваются прошлое и будущее, мелочи жизни и бесконечность? Все началось с заплаток: сначала девушки маскировали вышивкой прожженные сигаретой дырки на одежде, но вскоре поняли, что для такой красоты повод не нужен. Заплатки стали нашивками, к ним добавились броши, украшения, заколки – далее везде. Вселенная Macon & Lesquoy постоянно расширяется: количество сюжетов перевалило за 2000, а на марку работают четыре команды в разных уголках мира. На семейной фабрике в Пакистане мастера вручную вышивают в традиционной технике канителью – скрученным металлизированным шнуром. В Португалии на высокотехнологичном производстве делают тончайшую машинную вышивку. В руандской деревне Рутонго вышивают мулине на пяльцах. А одежду и аксессуары шьют во французском Гранвиле.

Carola fra i Trulli

Трулли – это традиционные каменные домики с конической крышей, посмотреть на которые туристы со всего мира едут в Апулию. У семьи архитектора Каролы Альтамуры был как раз такой, и девочка проводила в нем каждое лето. Нет воспоминаний счастливее, чем о каникулах у бабушки, и хотя вернуться в детство нельзя, можно попытаться реконструировать место и время. Именно это и сделала Карола: в 2015 году она уволилась с работы, чтобы вернуть фамильное гнездо к жизни. Так появился маленький отель-ретрит, а спустя несколько лет к нему добавилась марка ароматов и интерьерного дизайна. Аромасвечи Carola fra i Trulli – это воспоминания о лете на юге Италии: гранатовые деревья в саду, цветущие ирисы, спелый инжир и ветер с моря. Свечи сделаны из соевого воска, все возможные ароматические ингредиенты натуральные, ни один компонент не тестируется на животных, упаковка биоразлагаемая. А рисунки на ней – лично Каролы: чтобы вернуть не только запахи, но и краски самого счастливого лета.

Staud

Если твои мама и бабушка работали в области моды, решение основать бренд женской одежды не выглядит неожиданным. Но Сара Штаудингер не пришла на готовенькое: Staud они с партнером построили с нуля, одолжив денег у родных и друзей. Марка заняла нишу, которую Сара описывает формулой «идеально сидящее платье в духе Кэтрин Хепбёрн меньше чем за 300 долларов». По Штаудингер, элегантность должна быть доступной – но не настолько, чтобы бездумно покупать и навеки забывать в шкафу. Впрочем, наряды Staud не так-то легко забыть: они небанальные и сделаны, что называется, на века. Сару не назвать активисткой ответственной моды, хотя она прекрасно знает о ней благодаря работе в марке Reformation, удостоенной сертификата B Corps. Тот опыт помог ей понять: ответственность – это прежде всего осознанность, понимание своих приоритетов. Одни перешивают спасенную от свалки одежду, другие делают вещи, которые рука не поднимется выбросить. Staud – из последних.

July

Серьезные путешественники знают, что хороший багаж – половина успеха в поездке (а плохой способен испортить чуть ли не полностью). Австралийцы Этан Дидаскалу и Ричард Ли были именно серьезными путешественниками и в 2019 году, устав искать идеальный чемодан, решили сделать его сами. Не полагаясь лишь на свой опыт, они опросили сотни пассажиров, изучили тысячи онлайн-отзывов и для начала изобрели колесо – точнее, систему колес. У чемодана July их целых восемь, тихий механизм выдерживает езду по булыжной мостовой, а если нажать на стопор, багаж не двинется с места, когда поезд резко затормозит. В замок интегрирован Bluetooth-трекер, так что если вещи заблудятся, их местонахождение можно отследить в реальном времени. И конечно, чемоданы легкие и прочные: корпус сделан из вторично переработанного авиационного поликарбоната, и 40-литровая модель весит чуть больше двух килограммов. Марка дает пожизненную гарантию и берет побитые жизнью экземпляры на починку. Потому что любимый чемодан – это старый друг, а друзьями не бросаются.

Christy Dawn

Если вы считаете моделей недалекими, вам стоит познакомиться с Кристи Доун Баскаускас. К 24 годам за плечами у девушки был десятилетний стаж работы на подиуме – и, по сути, больше ничего, за исключением природного любопытства. Это любопытство все десять лет заставляло ее задавать вопросы дизайнерам и стилистам и пристально наблюдать за всем, что происходит вокруг. В результате Кристи получила хорошее представление о том, как работает модный бизнес и насколько он во всех смыслах токсичен, – и решила, что если у нее появится своя марка, то она будет совсем другой.

Бренд, эстетику которого можно описать формулой «Лето в деревне», появился через несколько лет: вместе с мужем-музыкантом Кристи вложила 20 тысяч долларов в швейную студию в собственном гараже. Дизайнер-самоучка, она всегда любила винтаж и секонд-хенды, так что ностальгически-дачный стиль Christy Dawn был предопределен. И еще Кристи знала две вещи: во-первых, ее сотрудникам должно хотеться каждое утро идти на работу; во-вторых, ее продукция не должна засорять планету.

Молодая марка решила работать с тканями, предназначенными другими дизайнерами в утиль. «Ради нас не производят тысячи метров ткани, расходуя тысячи литров воды, – говорила Кристи. – Мы верим: что для одного мусор, для другого сокровище».

Довольно быстро Christy Dawn стала успешной – иные модели раскупали за несколько часов. И тут супругам пришла безумная идея: что если не просто шить вещи из отходов, а наладить полный цикл производства – от хлопкового семечка до готового платья? Так родилась концепция Farm-to-Closet – «с фермы в шкаф». Вместе с индийским коллективом Oshadi марка вложилась в 88 гектаров земли, на которых уже семь лет выращивают хлопок по правилам регенеративного земледелия, вручную ткут полотно, окрашивают растительными пигментами и наносят орнаменты традиционным методом блочной печати. В итоге фермеры и ремесленники получают стабильную работу и достойную зарплату, а Christy Dawn – уникальные материалы, которые идут в дело до последнего лоскутка. «Мы были так наивны, что считали идею возможной, и так глупы, что не понимали, почему бы нет, – объясняет Кристи. – В результате мы попытались делать то, что большинству людей в голову бы не пришло, и у нас получилось».

My Bougie Bottle

Многоразовая бутылка для воды давно стала модным аксессуаром, способным кое-что рассказать о характере своего хозяина: один дизайн выдает эстета, другой – любителя походов, третий – техноаскета… Про обладателя My Bougie Bottle можно точно сказать, что в душе у него вечное лето, причем не где-нибудь, а на Гавайях. Создательница бренда Джульет Пирсон родилась и выросла на острове Оаху и с детства впитала в себя то, что на гавайском называется Mālama ka ʻāina, – почтение к земле и заботу о ней. Одна из главных экологических проблем для островного штата – загрязнение океана пластиком, поэтому идея бороться с одноразовыми бутылками и стаканчиками для Джульет лежала на поверхности. Внутри у бутылок My Bougie Bottle сталь – химически инертная, долговечная и перерабатываемая. А снаружи – бесконечное разнообразие красоты гавайской природы.

The Pink Reef

Американка Дженис Парк встретила пандемию с новорожденным младенцем на руках, двумя дошкольниками и молодой маркой украшений, которая только-только встала на ноги. До костюмной ли бижутерии покупателям, когда рушится привычный мир? Оказалось – еще как. Запертым в домах людям отчаянно не хватало ярких цветов и эмоций, а серьги и ожерелья The Pink Reef – броские, крупные, похожие на миниатюрные скульптуры – радовали глаз и приносили надежду, что локдаун не навсегда. Для Дженис это стало моментом истины: что бы ни случилось, жизнь продолжается, и важно до последнего не опускать руки и помогать другим. Сегодня серьги и ожерелья The Pink Reef – из переработанных металлов, сделанные и расписанные вручную, уникальные, как настоящие цветы, – продаются в разных странах и красуются на страницах Vogue. А на сайте марки список благотворительных организаций, которым помогает бренд, перевалил за третий десяток.

Stubbs & Wootton