Выставка Азербайджанского музея ковра в Будапеште: все сразу
Заместитель генерального директора Этнографического музея доктор Габор Вереш, бывший посол Азербайджана в Венгрии Тахир Таги-Заде, вице-президент Фонда Гейдара Алиева Лейла Алиева, художница Медина Касимова, музыкант Балинт Баршонь с супругой, директор Азербайджанского национального музея ковра Амина Меликова.Фото: Azertag

Выставка «Азербайджанские ковры – от традиции к современному искусству» в Этнографическом музее Будапешта познакомила зрителей с древним азербайджанским искусством, внесенным в список всемирного нематериального наследия ЮНЕСКО.

Проект, организованный Фондом Гейдара Алиева, Министерством культуры Азербайджанской Республики, посольством Азербайджана в Венгрии, Этнографическим музеем Будапешта, Азербайджанским национальным музеем ковра и глобальным доменом .ART, стал продолжением многолетнего межмузейного и международного сотрудничества. Выбор площадки неслучаен. Ковроткач, искусствовед, основатель Азербайджанского национального музея ковра Лятиф Керимов, 120-летию со дня рождения которого посвящена выставка, поддерживал дружеские связи с музеями Будапешта. Эти связи сохраняются и сегодня: в 2023 году между Азербайджанским национальным музеем ковра и Этнографическим музеем в Будапеште был подписан меморандум о взаимопонимании. Кураторы посвятили Лятифу Керимову часть экспозиции, представив эскизы и ковры мастера.

Исполнительный директор Фонда Гейдара Алиева Анар Алакбаров. Фото: Azertag

Посетители выставки увидели образцы традиционных школ ковроткачества из собрания Азербайджанского национального музея ковра: ворсовые «Хиля-бута» (Баку), «Арджиман» (Ширван), «Лямпя» (Карабах), «Агаджлы» (Тебриз), а также карабахский безворсовый ковер «Верни» и попоны для коней из Губы и Газаха. Большинство экспонатов относилось к XIX веку. Жемчужиной экспозиции стал изысканный карабахский ворсовый дворцовый ковер «Хатаи», датированный началом XVII века. Также в экспозицию вошли работы современного мастера азербайджанского ковроткачества, народного художника Эльдара Микаилзаде.

Ковровый комплект «Лямпя». Карабах, Азербайджан. Конец XIX – начало ХХ в.

Тканые узоры перекликались с произведениями ювелирного искусства, также представленными на выставке. Изящные браслеты, кольца, серьги, наголовные и нагрудные украшения XIX века инкрустированы камнями и цветным стеклом. А орнамент ковра «Верни» недавно вдохновил мастеров из австрийского ювелирного дома Freywille на создание эмалевой коллекции Magic Carpet.

Чул (попона для коня). Газах, Азербайджан. 1930–1940-е гг. Ковер «Верни». Карабах, Азербайджан. Конец XIX в. Чул. Губа, Азербайджан. Начало ХХ в. Витрина с ювелирными украшениями

Внимание зрителей привлекала художественная композиция «Муза вдохновения» Эльмиры Аббаслы. Автор тщательно воспроизвела атмосферу рождения ковра: героиня по имени Пери в национальном костюме ткет узорное полотно, у нее под рукой разноцветные мотки ниток и готовые изделия. Анимационный ролик рассказывал чудесную историю о Пери и птицах, прилетающих к ней во сне и дарящих вдохновение.

Ковер «Хатаи». Карабах, Азербайджан. Начало ХVII в.

В XXI веке азербайджанский ковер привлекает не только исследователей и этнографов, но и людей искусства, переосмысливающих его узоры, формы, эстетику. Среди них мультидисциплинарная художница Медина Касимова. Она использует структурный язык ковра в работе с живописью, текстилем, мозаикой, витражами, медиаискусством и звуком. Ее произведения насыщены светом и цветом; некоторые абстрактные композиции, пейзажи и виды бакинских улочек превращены в ковровые панно. 

Ковер «Воспоминания по мотивам произведений Огюста Эрбена». 2026 г. Медина Касимова

Перекликаются с коврами и сияющие разноцветными красками фактурные работы, выполненные в технике мозаики. Ковры по эскизам другого современного художника, Чингиза Бабаева (CHINGIZ), – это философские высказывания на вечные и современные темы, зашифрованные в символах. Художнику важно, что при изготовлении его ковров используются традиционные технологии – шерсть ручного прядения и натуральные красители: марена, шелуха грецкого ореха, индиго, кожура граната. На выставку привезли работу «Сопротивление» (она же «Белая ворона») – результат раздумий автора о взаимоотношениях личности и общества.

separator-icon
«Умеда». 2019 г. Медина Касимова
Рекомендуем также прочитать